Arts graphiques

le 16 février 2012 à 19h

À l’occasion de la parution de la dix-huitième édition de Graphisme en France par le CNAP, la conférence aborde les questions de programmation et de création graphiques. De plus en plus de graphistes se forment à la programmation afin de fondre dans une même énergie code et création. Ces principes développés par le graphiste, artiste et chercheur américain John Maeda ont fait des émules, notamment parmi ses étudiants. Une nouvelle génération De graphistes conçoit aujourd’hui leurs propres outils et programmes pour expérimenter d’autres champs de création et de nouveaux territoires.
Avec Mark Webster, Damien Bas et Jürg Lehni
En coproduction avec le Centre national des arts plastiques (CNAP)

Renseignement :
Romain Lacroix, romain.lacroix@centrepompidou.fr
Pour recevoir les annonces de nos soirées :
Claire Couffy, parleaucentre@centrepompidou.fr

Centre Georges Pompidou
en Petite salle, Forum -1
Entrée libre dans la limite des places disponibles
75191 Paris cedex 04
Standard : +33 (0)1 44 78 12 33
Public handicapé : +33 (0)1 44 78 16 73
www.centrepompidou.fr

 / Publishing on the Road
— Les nouveaux territoires du graphisme
le 08 mars 2012

de 15h à 18h à Chatou

Intervenants : Åbäke, Olivier Lebrun, Xavier Antin, deValence (Alexandre Dimos et Gaël Étienne), Nicolas Ledoux

L’événement est organisé avec le Pôle graphisme de Chaumont
Cartographier un territoire : l’étendue des pratiques et de la réflexion constitutive du graphisme français contemporain. Tel est l’objectif posé par ce « tour de France en 4 actes pour 1 publication ».

Cette publication sera un outil actif permettant de mettre en discussion des acteurs du graphisme, afin de provoquer un entrelacement de connaissances et de références. Il ne s’agit pas de donner une définition du graphisme et/ou des graphistes, mais de dessiner les spécificités de la profession, de ressentir le graphisme de l’intérieur.

4 thématiques structurent notre réflexion ainsi que la série de tables-rondes publiques invitant des graphistes, chercheurs, critiques et théoriciens à discuter la thématique posée successivement dans 4 villes françaises.

Ainsi, l’ouvrage explorera ces 4 thèmes via un matériau textuel polymorphe : des textes originaux, des paroles rapportées et des textes historiques aujourd’hui difficilement accessibles. Ces derniers seront disponibles en téléchargement en amont de chaque table-ronde.

Maison Levanneur
île des Impressionnistes
78400 Chatou

www.cneai.com

le 27 janvier 2012, à partir de 18h

Lancement Speech Objects A Constructed World et Etienne Bernard

Lancement de Speech Objects, un livre qui poursuit l’exposition au Musée de l’Objet, Blois, 28.05.11 – 13.11.11, commissariats : Etienne Bernard & A Constructed World.

19h - Floating Conversation, performance par A Constructed World et Speech and What Archive

Speech and What Archive présente leur troisième Floating Conversation : un texte / une performance / une lecture / une communication spatio-temporelle fluctuante. Le groupe tente de faire usage de la télépathie, du savoir-partagé, de la recherche, du non-savoir et des ouï-dires pour présenter le matériel et l’insaisissable au même endroit et au même moment. A la recherche de la capacité d’agir, de l’incarné et du vérifiable, A Floating Conversation est l’expérience de la nausea latine, l’expérience du noise anglo-saxon, l’expérience de la rumeur et du bruissement.

Contenu du Supplément :

- Trace/archive des tables de recherches qui ont eu lieu durant le salon.

Avec Véronique Bacchetta (Directrice du Centre d’édition contemporaine, Genève), Jérôme Dupeyrat (Doctorant en esthétique, éditeur et enseignant en histoire de l’art contemporain), Lynn Harris (AND publishing), Christophe Lemaitre (artiste), Jurgen Maelfeyt (Art Paper Edition), Francis Mary (Éditions KEYMOUSE), Alexandra Baudelot (Rosascape, directrice artistique), Christophe Daviet-Thery (éditeur et libraire), Céline Duval (documentation céline duval), Constance Moréteau (doctorante et enseignante en histoire de l’art contemporain), Elise Parré (artiste, enseignante), Bibliothèque Générale (Jean-Marie Courant & Alexandru Balgiu, éditeurs), Mathieu Copeland (curateur), Marcelline Delbecq (artiste), Victor Guégan (doctorant en histoire de l’art et du graphisme), Jérôme Saint Loubert-Bié (artiste, graphiste), Yann Sérandour (artiste), Sylvie Boulanger (cneai=).

Thèmes abordés: Les nouveaux enjeux, formats et pratiques contemporaines de l’édition indépendante et du livre d’artiste; Les contextes et expériences de distribution, collection et exposition du livre d’artiste; “les curiosités éditoriales”.

- Spector Books, lauréat du prix the publisher =

- Entretien, par Jérôme Dupeyrat, avec Benjamin Thorel, Sylvie Boulanger et Charlotte Cheetham.

20 h – La pratique du papier : Projections Intervention de Bibliothèque Générale (Jean-Marie Courant, Alex Balgiu & Marie Proyart)

En 2012, pour mieux accueillir les artistes et les publics, le Centre national de l’estampe et de l’art imprimé restructure la maison Levanneur avec l’agence Bona-Lemercier Architectes, pour agrandir et fluidifier le parcours de visite. Le Cneai de Chatou réouvrira en septembre 2012 avec un nouveau projet artistique et culturel, ajusté aux urgences artistiques actuelles.

20 rue Louise Weiss — 75013 Paris
vendredi 27 janvier à partir de 18h
www.cneai.com

du 11 novembre 2011 au 18 mars 2012

Les Arts Décoratifs présentent la première exposition rétrospective de Jean-Paul Goude à Paris. L’un des plus brillants « faiseurs d’images » de la création contemporaine propose une vision à la fois rétrospective et créative de son œuvre à travers tous les champs d’intervention : de la mode à la photo, de la publicité au spectacle vivant. Artiste-précurseur, manipulateur d’images, tour à tour illustrateur, directeur artistique, photographe, réalisateur, Jean-Paul Goude travaille aussi bien pour la presse, la musique que la publicité. Il est avant tout un créateur qui a su inventer un style, un univers, et peut être même comme l’évoque avec humour le titre de l’exposition, une mythologie personnelle.

Musée des Arts décoratifs
107 rue de Rivoli
75001 Paris
Tél. : 01 44 55 57 50

du mardi au dimanche de 11h à 18h ; le jeudi : nocturne jusqu’à 21h (uniquement pour les expositions temporaires) – fermés le lundi.

www.lesartsdecoratifs.fr

du vendredi 21 au dimanche 23 octobre

Chaque année, le Cneai organise le Salon Light au Point Ephémère à Paris, salon dédié à la micro-édition et à la publication d’artistes. Organisé sur trois jours, en parallèle de la FIAC, le salon s’anime des interventions des éditeurs et est rythmé par un programme de tables de recherches, la parution du Journal Salon light #8 et par la remise du prix «the publisher =».

Pour l’édition 2011, le Salon Light renouvelle sa forme et développe un modèle de présentation des publications sous forme de display pour transformer le salon en un espace d’exposition des pratiques éditoriales.

(source : communiqué de presse).

Point éphémère

200, quai de Valmy – 75010 Paris

M° Stalingrad

www.cneai.com

Le samedi 1er octobre 2011, 14h, Forum-1, niveau -1

Entrée libre sur réservation dans la limite des places disponibles

Principalement à l’adresse des étudiants et des professionnels, le workshop du Centre Georges Pompidou permet d’appréhender le graphisme japonais sous ses aspects pragmatiques et techniques à partir d’exemples concrets.

A partir de 14h :
Shun Kawakami, le style Artless, le moment de la méthode grille
Masayoshi Kodaira, Une typographie de l’émotion ou une typographie émotionnelle
Hideki Inaba, Les possibilités du Graphisme

Ce workshop est organisé par les “Rendez-vous du Forum” dans le cadre de l’exposition”Tokyo graphic passport”, qui propose un état des lieux de la jeune création graphique japonaise, prenant en compte le champ très large de la pratique graphique, du logotype à l’affiche, en passant par le packaging, l’édition, la communication, jusqu’au design web et le multimédia.

Participation au workshop :
Inscription obligatoire / christine.bolron@centrepompidou.fr

Renseignements :

Christine Bolron, 01 44 78 46 52, christine.bolron@centrepompidou.fr
Pour recevoir les annonces de nos soirées :
Claire Couffy, parleaucentre@centrepompidou.fr

du 21 mai au 5 juin
Le prochain Festival international de l’affiche et du graphisme de Chaumont se tiendra du 21 mai au 5 juin 2011. Une programmation événementielle ponctuera ces quinze jours : workshops, colloques, salon professionnel, visites guidées, ateliers, concerts, remises de prix, interventions dans l’espace public, manifestations associées…

Les Silos
Maison du Livre et de l’Affiche
7/9 avenue Foch
52000 Chaumont

Tél : +33 (0)3.25.03.86.80
Fax : +33 (0)3.25.31.08.58
www.cig-chaumont.com/festival-2011

L’exposition est la première en France de l’agence Thonik.

Fondée à Amsterdam en 1993 par Thomas Widdershoven et Nikki Gonnissen, son nom actuel, tho-nik, naît en 2001 du titre du livre publié par ses fondateurs. Thonik devient alors une marque pour leur travail commun.

Thonik travaille pour l’édition, la presse, les institutions culturelles et publiques. Leur particularisme : jouer avec – et déjouer – des méthodes de communication et de marketing pour des clients qui “traditionnellement” n’en n’usent pas, et y allier un graphisme de qualité.

En parallèle à l’exposition sur le travail graphique de Thonik à la Galerie Anatome, l’Institut Néerlandais à Paris invite l’agence pour une exposition en deux volets qui accordera une place privilégiée à ses œuvres conceptuelles et tridimensionnelles.

Venez retrouver le travail de cette agence à la Galerie Anatome du 22 janvier au 20 mars 2010.

Plus d’informations :

Galerie Anatome
38 rue Sedaine
75011 Paris
Métro : Bastille, lignes 1, 5, 8 / Voltaire, ligne 9 / Bréguet Sabin, ligne 5

Du mardi au samedi de 14h à 19h
Fermé le dimanche, le lundi et les jours fériés

1900 . 1933 . 1966 . 1974

LʼArt Nouveau, oublié, voire discrédité, pendant des décennies connaît une vraie renaissance dans les années 1960, entre autres pour le design et le graphisme. Cette exposition foisonnante permet de confronter créations Art Nouveau et créations des années 1950-1970 afin de mettre en avant les influences qui s’expriment dans des domaines aussi variés, et parfois inattendus, que l’ameublement, la mode, la publicité, le cinéma ou encore l’esthétique psychédélique…

Nous vous invitons à découvrir cette exposition du 20 octobre 2009 au 04 février 2010

Plus d’informations :
Musée d’Orsay
1 rue de la Légion d’Honneur
75007 Paris
Tel. : 01 40 49 48 14

Ouverture du mardi au dimanche : 9h30-18h00
Sauf jeudi : 9h30-21h45

Métro : Concorde, Tuileries (ligne 1) ou Assemblée Nationale, Solférino (ligne 12)
» http://www.musee-orsay.fr

Salon Phantasy Landscape, Cologne, Visiona 2
Verner Panton
1970, photographie d’époque